Note album : 10/10

L'album blanc ou comment le ver entra dans le fruit. En Mai 1968, John Lennon passe la porte d'Abbey Road, les cheveux longs et la chemise fleurie au vent. Il n'est pas seul. L'artiste américano-nipponne Yoko Ono, sa nouvelle compagne, le suit de près. Cette présence envahissante pèse naturellement sur les nerfs des autres membres du groupe, habitués à travailler dans l'isolement total. Très vite, la belle amitié des Fab Four vole en éclats. Crêpages de chignon entre Lennon et Mc Cartney, importance grandissante d'un George Harrison trop longtemps mésestimé, c'en est trop pour l'humble Ringo Starr : épuisé par cette émulation malsaine, le batteur s'exile 2 semaines dans son Octopus Garden. Plus triste encore, les séances d'enregistrement sont réparties dans plusieurs studios différents afin d'éviter un clash irrémédiable. La communication n'en demeure pas moins malaisée et aucun n'a son mot à dire concernant les productions de ses ex amis.

Toujours est-il que cette ambiance, pareille aux meilleurs moments d'amitié entre Kennedy et Khroutchev, galvanise la créativité des 4 garçons dans le vent. La belle cohésion des débuts disparue, chacun va donner libre cours à son inspiration pour finalement forger un véritable mythe. Forts de leurs 30 titres composés en Inde pendant une quête transcendantale, les Beatles parviennent encore une fois à surprendre avec ce double album, qui allie plaisamment qualité et quantité. En effet, cet opus visionnaire excelle dans tous les genres, de l'amusant reggae "Ob-La-Di Ob-La-Da" à "Back in the USSR", où des chœurs "Beach Boysesques" rencontrent le rock n'roll cher à Chuck Berry pour une parodie de son titre "Back in the USA". Mieux, les 2 leaders inversent par moments leurs rôles habituels et bousculent ainsi un public féru de repères. Le troubadour Paul Mc Cartney nous gratifie d'une incursion heavy rock avec "Helter skelter" tandis que John Lennon, d'ordinaire plus agité, signe plusieurs ballades très réussies telles "Dear Prudence" et "Julia", vibrant hommage à la mère du chanteur. Bien entendu, on retrouve tout au long de cette heure et demie l'engagement pacifiste ("Revolution 1") et les jeux de mots délicats propres à l'œuvre des Beatles, notamment avec les nombreuses autoréférences de "Glass onion".

Critiqué par beaucoup pour sa longueur, l'album blanc permet à tous de s'exprimer. Jusque là étouffé sous les imposantes personnalités de ses petits camarades, le discret George Harrison invite son ami Eric Clapton sur le superbe "While my guitar gently weeps" pour des solos de guitare grandioses. Une véritable révélation pour le grand public. Quant à Ringo Starr, il propose sa première composition avec le basique "Don't pass me by".

Véritable vivier de la musique moderne, "The Beatles" peut se targuer d'avoir inspiré plusieurs livres contant sa genèse mouvementée. "Un disque de trop" clama la presse en 1968. Presque 40 ans plus tard, on se demande toujours lequel.

Classe : "While my guitar gently weeps "

Crasse : "Revolution 9"

Autres chroniques concernant les Beatles sur ce blog :

• The Beatles - Abbey Road
• The Beatles - Sgt Pepper's lonely hearts club band

Super cadeau :

• "While my guitar gently weeps". Une prestation exceptionnelle réunissant  George Harrison, Ringo Starr, Eric Clapton, Phil Collins, Elton John et Jeff Lyne.

Note album : 8/10

"Nous voulons être importants et durer"

"Je ne connais pas Shed Seven. Si leur son et le nôtre étaient vraiment similaires, ils auraient sûrement vendu 3 millions d'albums et je saurais alors de qui il s'agit."

"Je n'ai pas réussi parce que je suis beau mais cela m'a aidé" 

Philippe Candeloro ? Non, Brandon Flowers. En plus de livrer en pâture sa suffisance, le leader des Killers pérore volontiers sur son statut de modèle et va même jusqu'à accuser de plagiat le groupe The Bravery.  Toutes ces simagrées laissent songeur, surtout après un seul album, décliné toutefois en édition normale, limitée, super limitée, remixée et rééditée. Cette subtile stratégie marketing – fourguer 5 fois la même chose, mais en différent -  a porté ses fruits : 5 000 000 de copies écoulées. Une réussite totale pour les 4 américains, auteurs d'un opus indie capable de faire enrager leurs cousins britanniques pourtant experts en la matière. Capable même d'interpeller leurs idoles de U2, pour qui ils ont assuré des premières parties de concert.

Malgré quelques relents synthétiques entêtants, les bons moments foisonnent avec ces 13 titres, du solennel "Andy, you're a star" aux chœurs incongrus d'"All these things that I've done". Concernant les sautillants singles "Mr Brightside" et "Somebody told me", ne cherchez pas à leur échapper.  Ils vous suivront agréablement jusqu'en Corrèze profonde, où vos petits cousins les gazouillent à l'envi, un pot de Nutella* à la main. Bien sûr, le chant parfois un peu monocorde peut lasser ("Jenny was a friend of mine", "Believe me Natalie"), mais "Hot Fuss" n'en constitue pas moins un hors d'œuvre très convenable avant la sortie prochaine de son petit frère, déjà estampillé "meilleur album rock des 20 dernières années" par son principal créateur. Merci Brandon. Le temps de tailler un crayon et j'arrive.

* "Mr Brightside" accompagne la publicité pour ce produit.

Classe : "Somebody told me"

Crasse : "Jenny was a friend of mine"

Autre chronique concernant les Killers sur ce blog :

      The Killers - Sam's town

Super cadeau :

• "All these things that I've done" en live